テレビやWEBの業界で働きたい!映像専門学校の入学希望者が参考にできる情報を紹介

このサイトでは将来映像関係のお仕事をしてみたいと夢見ている映像専門学校の入学希望者を対象に、どのような学校を選んだらよいのか、現場で即戦力となるスキルを身に着けるにはどうすれば良いのかなどの疑問やお悩みを解消するための情報提供を行っています。
各校の公式ウェブサイトに掲載されている内容だけでは計り知ることができない詳細な情報が満載のコンテンツで、一人でも多く業界で活躍したい方が夢を掴むための一助になれば幸いです。

テレビやWEBの業界で働きたい!映像専門学校の入学希望者が参考にできる情報を紹介

多くの映像専門学校では入学希望者を対象に、体験入学やセミナーを開催しています。
体験入学ではその学校で実施しているカリキュラムの一端を体験し、自身が求める授業があるのか、継続して通えるのかなどを判断できます。
セミナーではプロの業界関係者を講師に迎え、プロになって成功するための心得や極意、業界裏話などここでしか聞けない貴重な現場の声は将来業界での就職を目指している方にとって大いに役立ちます。
まずはそれらのイベントに積極的に参加し、入学する映像専門学校を選ぶのがおすすめです。

映像専門学校の入試で出題される内容

映像専門学校の入試で出題される内容には、様々な映像の制作に関する技術的な事柄のほか、その基本的な映像関連の知識が出題されることも少なくありません。
そのため、様々な映像に使用される基本的な技術を知っておくことが重要なポイントとなります。
これらの技術を学ぶために映像専門学校に入学すると言う人も多いのですが、それぞれの学校によって習得する内容が異なることや、また入学生に求める基本的な知識もそれぞれ違うためこの点には十分に注意をしなければなりません。
加えてその表現による効果などもテーマとなることが多いので、これらを自分の中で明確に分類しておくことが大切であり、さらには自らが映像制作を行う際により効果的な表現を行うための技法など、細かな部分の知識を習得しておく必要があります。
映像専門学校では一般的に高度な技術を効率的に使用する手法を学ぶと言うところが多いため、その基本的な能力を習得していることが前提になる場合が多いのが特徴です。

自分に合った映像専門学校の選び方

映像について学びたい、将来的に就職を考えて言いの映像専門学校に入学したいなど、自分の目的に沿った選び方をすることで学生時代を有意義に過ごすことができます。
映像専門学校の選び方の基本は、まず自分が学びたいコースが用意されているかどうかが一番のポイントです。
映画系の映像技術を目指している、テレビのバラエティ制作で活躍したいなど、目標によって学ぶべき技術が異なります。
あらかじめその目標に合わせたコースが用意されている映像専門学校であれば知識やノウハウをすでに持っているため、スムーズな講義を受けることできるはずです。
また、身につけたい技術によってはコースの選択にも注意する必要があるでしょう。
CG系やカメラ系など、映像専門学校ごとに得意とする分野が違うため、できる限り目的に合致した学校を選ぶのがおすすめです。
学校の設備や施設、講師陣を選択基準にしても良いでしょう。
奨学金の有無や就職支援なども重要になります。

映像専門学校の願書を取り寄せる方法

映像専門学校に行きたいけれども、願書はいつだせば良いのかという疑問がわきます。
いつ願書を提出するかというと、6月から9月までの期間に提出することが多いようです。
ネット出願の場合は、選考料が免除されます。
紙で出願する場合は、1万円を払わなければなりません。
エントリーや出願は、選考エントリーシートを作成します。
オープンキャンパスに参加して、推薦面談を受けるのです。
指定出願期間内に提出したら、面談を行います。
書類到着後7日間の間に選考をし通知が来ます。
試験内容は写真や映像を加工するスペシャリストを育成するのが目的であるため、映像専門学校に入ることが得策といえます。
特に試験とかはなく、やる気などで決めることが多いようです。
入ったら2年間映像について深く学んでいきます。
そして映像のスペシャリストになって、映画界やアニメ界で活躍できるような努力をしていく必要があるのです。
夢を勝ち取るために必要なステップです。

映像専門学校のオープンスクールに参加

映像関係の仕事をするために映像専門学校で勉強しようと考えている方が多くいるはずです。
ニーズが高くなっている仕事なので、良い選択だと評価できます。
企業で何年か経験して独立して働くことも可能です。
映像専門学校も様々なところがあるため、しっかり比較して自分に合ったところを選ぶことが求められます。
比較する際に活用してもらいたいのが、オープンスクールです。
高校や大学みたいに実際に学校に行って、授業の様子を見たり、雰囲気を確かめることができるため参加してみる価値が十分あります。
ホームページやパンフレットだけでは分からないことが多くあるので、自分に適した映像専門学校なのかを見極める多恵の情報が手に入ります。
また、講師や学生に相談できる機会があることも魅力です。
気になることや分からないことがあれば気軽に相談できます。
学費だけで決めてしまう方がいますが、その決め方はおすすめできません。
学費の安さよりも重視するべきことがあるはずです。

映像専門学校の講義で出される課題の難易度

映像専門学校への入学を考えている方にとっては、授業内容が気になるところです。
映像に関する知識がほとんどない方だと、授業の課題をクリアできるだろうかと不安になってしまうかもしれません。
映像専門学校の授業課題の難易度は、各学校によって異なります。
身近なものを撮影して映像にしたり、CGデザインを行ったりなど色々な課題があります。
最初は、初歩的な内容からスタートして、中級や上級へと進んでいくのが一般的です。
いきなり難しい内容が出されることはありませんので、安心です。
どうしても難しい課題にぶつかった時には学校の図書室や資料室などで情報を探してみたり、講師からアドバイスを受けたり、友達と相談しながら取り組んでみるとよいでしょう。
映像専門学校の課題について詳しく知りたい場合は、その学校の出身者に直接聞いてみるのも手です。
映像専門学校の卒業生制作などもチェックしておくと、おおよその難易度が把握できるでしょう。

映像専門学校では動画の音響処理も学習が可能

映像専門学校と聞くと、文字どおり映像に関するノウハウだけを学ぶところをイメージする人もいます。
しかし実際には、音響処理についても本格的に学べます。
なぜなら、映像作品にはBGMも欠かせないからです。
最初から最後まで無音のコンテンツはとても少ないのが実情です。
むしろ、たいていの作品は無音になる時間帯がほぼありません。
それぐらい聴覚も重視されており、そのためには適切な音響処理も必須となっています。
たとえば、映像にフィルターが使われるように、音響にもフィルターが使用されています。
代表的なのは低い周波数帯域だけを通すものです。
これによって高周波をカットして、映像作品の容量を大幅にカットできます。
また、ノイズの除去も共通する作業の一つです。
録音した音に混じっている雑音を取り除いて、クリアなBGMに仕上げる作業は重要です。
小さな音を大きくするなど、映像専門学校では現場で求められる音響のノウハウをしっかり学習できます。

映像専門学校で使い方を教わる編集ソフト

映像専門学校では、将来映像制作会社で働く上で求められるスキルを身につけるためにも、実際に現場で使用されている映像編集ソフトを実際に授業で取り入れている場合が多いです。
普段からプロが使用するソフトに使い慣れておくことで、現場でも力を発揮できる人材を育てることができる強みがあります。
では実際に映像専門学校の授業で使い方を教わるソフトには、Adobe社の「Adobe After Effects」が利用されることが多いです。
これは動画制作に使用される素材を上下に重ねることができる特徴を持っており、動画に特殊加工を付加するだけではなくまっさらな状態から制作し、編集することも可能です。
2Dもしくは3Dでのアニメーションが作成できるため、短めで複雑な編集を行なう時に適しています。
「Adobe Premiere Pro」では、動画を編集するのに利用される素材を時間軸で繋げることができる特徴があり、かとにテロップ挿入やDVDやDVテープに出力するためのオーサリング機能が充実しています。
映画やドラマ、CMなどの制作に多く使用されます。

映像専門学校に用意されている撮影設備

映像専門学校に用意されている撮影設備は、結論をいえば学校によって異なりますが、本格的な学校の設備は放送局のスタジオ並といえるのではないでしょうか。
映像専門学校は文字通り映像を専門的に扱う教育機関ですから、スタジオも機材もプロ仕様の必要があります。
つまり、スタジオは防音で外音が入りにくく音漏れも生じにくいつくりで、機材はカメラに照明パソコンと一通り揃っているわけです。
複数の機材を使って多人数で撮影を行うケースもありますから、指示を行うコントロールルームが設けられていることも珍しくないです。
映像制作に力を入れているところは、高性能なサーバーやワークステーションが用意されていて、モーションキャプチャや高画質なレンダリングも可能になっていたりします。
撮影設備と編集設備が揃っている上に業界に精通するプロの講師もいるわけですから、学習環境としては申し分ありませんし、後は本人次第で成長したりプロを目指せるのではないでしょうか。

映像専門学校の卒業生が歩む一般的なキャリア

映像専門学校を卒業した後、卒業生達はそれぞれの道へと進みます。
映像クリエイターならプロデューサーやディレクター、カメラマンなどが主でしょう。
照明や音響、編集の道に進む卒業生も存在します。
ディレクターやプロデューサーを志す場合、アシスタントディレクターから始めるのが一般的なキャリアです。
現場を知って知識とノウハウを身につけ、技術を磨きながらキャリアアップを目指すことになります。
番組制作全体を取りまとめる役職としてプロデューサーは様々な知識を求められますが、会社によっては企画立案からできるなどやりがいのある仕事です。
カメラマンを目指す場合にもやはり多くの例ではアシスタントから始めます。
機材の運搬やアシスタント業務をこなしながら先輩を見て技術を磨き、自分がメインとなる仕事の獲得を目指します。
映像専門学校卒業後は就職先によって必要となる能力が違います。
しかし、いずれの場合もまずはアシスタントなどから開始するのが一般的です。

映像専門学校は何年制が良いのか比較しました

映像専門学校は何年制なのか、その詳細について説明します。映像専門学校は学科によって異なりますが、最も多いのは2年制のプログラムです。
次に多いのが3年制で、広い分野を学ぶための選択肢として4年制のプログラムも提供されています。
2年制の映像専門学校は短期間で専門的なスキルや知識を習得したい人に適しています。この期間中、学生は映画制作、テレビプロダクション、デジタルメディア制作などの基本的な技術を習得し、実務経験を積む機会を得ます。
このプログラムの利点は、迅速な職業準備が可能であり、卒業後すぐに映像制作業界でのキャリアをスタートできることです。
一方、4年制の映像専門学校は、より幅広い知識とスキルを追求する学生に向けて設計されています。
このプログラムでは映画制作、アニメーション、広告制作、音楽ビデオ制作、視覚効果、映像編集など、多くの分野で専門的なトレーニングが提供されます。また、リーダーシップスキルやプロジェクト管理のスキルも強化され、学生は独自の映像プロジェクトをリードする能力を身につけます。
4年間のプログラムを修了すると、学生はより高度なポジションや特定の分野でのエキスパートとしてのキャリアを築くために準備が整います。
また、研究プロジェクトや実践的な経験を通じて、映像制作における新たなアプローチや技術の開発に貢献できる可能性も広がります。

映像業界を目指すなら映像専門学校と大学とどっちがいいか

映像業界を目指すときに、映像専門学校と大学かどちらを選ぶべきか迷う人も多いでしょう。
そんなときは、それぞれのメリットとデメリットを比較することが大事です。映像専門学校のメリットは、短期間(2~3年)で映像の基礎を学べることです。
業界で活躍する講師が在籍していることも多く、直接指導を受けられることもあります。
就職サポートが充実しているので、映像業界への道が近くなるでしょう。その反対に専門学校のデメリットは、学費が高額になる可能性がある点です。学費や授業内容は複数の学校でよく比較検討しましょう。
そして、専門的な知識や技術を深めるために、さらに進学が必要になるケースもあります。
大学に通うメリットは、映像の基礎に加えて、幅広いジャンルの知識や教養を深められる点です。
高度な専門的な知識や技術を身につけられます。有名な学校であれば、就職活動の際に有利になることもあります。
一方のデメリットは、4年制であるため、早く映像業界で働きたいという方にとってはデメリットを感じるかも知れません。自分の目標や状況に合わせて最適な選択をしましょう。

映像専門学校は映像分野以外にもその就職率が高いことが特徴

映像専門学校を卒業すると、制作会社に入社すると言うイメージを持つ事は少なくありません。
しかし実際にはその技術を持って一般の会社に就職をすると言う人も増えており、これは全体の就職率を高める要因となっています。
現在では映像制作技術は様々な場面で利用されることが多くなっており、一般企業でも広告宣伝に積極的に利用するところも多くなっているのが実態です。
中には社内でその知識や経験得を持つ担当者を募って特別チームを立ち上げたり、専門的知識を持つ社員が企業内全体を指導すると言うケースも増えています。
映像専門学校では、様々な映像技術を学ぶことができるとともに、客観的な立場で出来上がった映像を皆で評価する仕組みも整えられていることから、安心してその技術を学ぶことができます。
この技術は映像制作会社だけではなく、一般の企業でも必要とする側面が強くなっているため、就職率が高く安心して将来を見据えることができる専門学校となっています。

映像専門学校では有名監督の指導を受けることができる場合も多い

映像制作の仕事を高いレベルで行いたいと言う人は、映像専門学校に通ってその能力を高めるのも効果的な方法です。
様々な専門的な知識や技法を学ぶことができるため、その中から自らがその辺独自性を生かせるものを選ぶことができることから、業界での優位性を高められるケースが少なくありません。
また現在では特につよいインパクトを与え多くの情報を短期間で提供できると言う評価が強くなっており、そのような高度な技法を習得できる映像専門学校が増えているのもポイントとなっています。
映像専門学校の中には、より実践的な技術を短期間で身に付けることを目的に、有名監督が講師に招かれていると言うケースも多いものです。
この場合には効果的な映像の作り方や、その他の業界で活躍するための知識を知ることができる場合も多いため。
その知識を効果的に得られる場所となっていることから、映像制作を志す人にとっては高い技術を習得できる早道と言われることも多くなっています。

知識がない素人でも映像専門学校に通うことができる

映像専門学校に素人が通って大丈夫なのか不安になってしまいます。映像に関して全く知識を持っていないと、学校に入学しても付いていくのは難しいと感じてしまうでしょう。
ただし、映像専門学校でも素人が安心して通うことができるように対策を行っています。
まず、まったく知識を持っていない人でも十分に学んでいけるように、カリキュラムが組まれていることが多いです。
頭で理解できなくても、目で見て理解できるようにアニメーションや写真を導入することで、知識がない人でも理解しやすいように配慮が行われています。
勉強についていくことができるのか不安に感じている方でも、安心して通うことができるでしょう。
また、積極的に勉強したい方に対して、補習を行っている映像専門学校も存在しています。
補習を行うことで、今までは理解することができなかった部分も理解が可能です。わからない部分をそのままにすることがないので、授業にもついていくことができます。

著者:大内弘隆

筆者プロフィール

大阪市堺市生まれ。
映像専門学校に関する記事を書いています。
大阪 映像専門学校